L'Arte con Kigeiblog

Breve descrizione del dipinto la Venere dormiente del Giorgione.

L'opera pittorica del Giorgione fu quasi una piccola rivoluzione per l'arte italiana e veneziana del Cinqucento in quanto immagini e ritratti di donne qualsiasi semi-vestite o interamente nude, erano davvero molto rare in quell'epoca. Giorgione raffigura Venere, che era nella mitologia la Dea dell'amore attraverso una bellissima figura femminile interamente nuda, distesa in primo piano all'aperto con alle spalle lo sfondo di un paesaggio di campagna. La donna che sembra dormire giace su una sorta di lenzuolo bianco e su un cuscino coperto da un pesante drappo di un colore rosso acceso. Sullo sfondo collinare realizzato attraverso l'abile uso della tecnica artistica conosciuta come il Tonalismo veneto, si notano alcune case di un Paese che si stagliano sullo sfondo di un cielo nuvoloso mentre in lontananza viene sfocata una montagna, che prende il tipico colore azzurino che possiamo ritrovare in altre sue opere. Questa bellissima donna nuda dal meraviglioso, sensuale e perfetto corpo, con le sue bellissime ed invitanti forme piene di rotondità rosee, dorme distesa e forse sognante in un paesaggio che sembra ritrarre le sue forme. La testa poggia delicatamente sul braccio destro aperto ad angolo in modo naturale e invitante, mentre l'altro braccio è disteso lungo il fianco per finire con la mano a coprire le parti più intime e delicate di questo corpo. Al centro della scena, notiamo una sorta di ceppo di albero tagliato.

Sappiamo che molte delle opere del grande artista veneto Giorgione, hanno un significato ancora incerto e spesso molto enigmatico. Chissà quale è il vero messaggio o l'emozione che voleva trasmetterci attraverso questa sua straordinaria opera, tanto osannata, studiata e imitata da tanti artisti. Le teorie sull'opera sono numerose e a volte fantasiose. Alcune parlano di una Allegoria dell'amore, altri della rappresentazione della fedeltà matrimoniale tra due coniugi, che riesce a ardere per sempre. Forse Giorgione voleva trasmettere con quei gesti raffigurati delle braccia di Venere quasi invitanti (il braccio aperto sotto la testa), il messaggio per gli uomini di cogliere il frutto più bello che esiste in natura e cioè la pura bellezza femminile? E quel gesto della mano sinistra, che sembra all'apparenza il gesto naturale e pudico di una donna che cerca di coprire e proteggere le sue parti più intime dal violento mondo esterno? Ma perché è nuda e cosa sogna la donna del Cinquecento?! Che significato ha quell'albero tagliato al centro della scena?

Esistono tante altre teorie e idee sul dipinto della Venere e sulla sua posa che sono più o meno realistiche o fantasiose. Per esempio qualcuno parla di una raffigurazione oltre che della bellezza femminile anche di una sorta di autoerotismo che nel Cinquecento era un vero tabù anche solo a parlarne, con quel suo delicato gesto della mano che non copre solamente ma che forse inizia ad muoversi piano sull'inguine, facendo dell'autoerotismo e mandando la donna, (che simboleggia anche l'arte stessa) in un estasi totale come messaggio della rivoluzione tecnica e artistica che stava avvenendo in quel periodo.

Beh mi piacerebbe che qualcuno di voi, scrivesse le proprie personali idee su questo che a parte i misteri e i dubbi che suscita è indubbiamente uno dei più grandi capolavori di Giorgione e della storia dell'arte in genere. Così come per La Gioconda di Leonardo anche il Giorgione ci affascina con i suoi misteri straordinari.

Leggete se vi fa piacere anche La tempesta dell'artista Giorgione.

Un saluto a tutti gli appassionati.